戚薇那组VOGUE图一出来，不少人上来就盯着她的手指头数，说AI给多画了个关节。

这事儿真有点意思。这边大家还在纠结那根手指头到底对不对劲，那边时尚圈和科技圈的人已经快把这事儿捧上天了。流光礼服、数据碎片一样的裙摆，还有锁骨上跟着光线变色的机械纹身，听造型师说，他们就往机器里扔了几个词，像是赛博歌姬、液态金属之类的，不到两天，上百张方案就出来了。最终选了第七个版本稍微改了改，一张顶级时尚大片就成了。

整个过程快得有点吓人，两天时间，放在以前，可能连拍摄场地的灯光都还没搭好。现在，从概念到成片，48小时搞定。这效率让很多老派的摄影师和设计师后背发凉，感觉自己的饭碗随时可能被一个看不见的程序端走。这已经不是什么新鲜事了，戚薇去年就试过用AI设计红毯礼服，年初还搞了个虚拟数字分身，她似乎总能快人一步踩在潮流的点上。

当然，总有人觉得这不是真正的艺术，认为机器生成的东西没有灵魂，冷冰冰的。可这组图里的霓虹光带和宇宙极光，那种未来感和破碎感，又是纯粹的人力很难精准捕捉到的。科技博主们兴奋地喊着人机共生的时代来了，这话听起来挺宏大，但落到现实里，就是戚薇这张照片，它既有人的美感，又带着机器独有的、超越想象的视觉效果。

这种玩法其实是在重新定义明星的时尚资源。过去明星拍大片，比的是谁能借到更高奢的品牌，请到更大牌的摄影师。现在，或许比的是谁的团队更有创意，更能玩转新技术，能用几个关键词就撬动一场视觉革命。从这个角度看，那个多出来的手指关节，与其说是个瑕疵，不如说是一个标志，一个由机器在学习人类美学时，不经意间留下的、又怪又酷的签名。

以后咱们在杂志上看到的那些让人惊叹的时尚大片，可能背后根本没有摄影师，也没有实体服装，就是一堆代码跑出来的结果。不知道那时候，大家还会不会去数模特的指头了。